柿子狂想Persimmon OnLine

魔鏡，魔鏡 (Mirror Mirror)
導演：塔森辛
編劇：Melissa Wallack 、傑森凱勒 (Jason Keller)
推薦：３.５顆星 (瑕不掩瑜)

當壞皇后變成鄰居大嬸...

       去年開始，"白雪公主"的話題被這部《魔鏡，魔鏡》和預計今年夏天要上映的《公主與狩獵者》吵得沸沸揚揚的。但重點都不是公主，而是因為壞皇后的角色分別由茱莉亞羅勃茲和莎莉賽隆這兩位奧斯卡影后主演，到底同樣一個被世人熟知的童話故事，會讓這兩位壞皇后擦出甚麼新的火花？一直是大家討論的焦點(當然，另一部電影大家都支持殺死臭臉白雪公主也是重點之一)。也因此從去年就期待到現在，終於等到這一部看似比較黑色幽默的可愛喜劇《魔鏡，魔鏡》先上映了。

        說到底，《魔鏡，魔鏡》還是一部比較傳統的童話故事。白雪依然善良可愛，王子也如想像中一樣英俊瀟灑…童話故事純真夢幻的這一面，《魔鏡，魔鏡》並沒有如預期般強行打破，我自己多少有些失望....但就如同電影宣傳上"以壞皇后的角度出發"的行銷詞一樣，劇本不僅讓壞皇后這個角色有著不同於傳統印象的幽默性格，茱莉亞羅勃茲的詮釋更讓壞皇后彷彿真實世界的人物一樣，既立體又實際。雖然最後還是難逃"公主和王子從此過著幸福快樂的日子"的下場，但茱莉亞羅勃茲的確是整部電影最大亮點，看著這位奧斯卡影后行有餘力地把自己變成貪戀青春美色的歐巴桑，我想…就抵過整部電影企圖顛覆傳統又心有餘而力不足的遺憾了。
 

怒戰天神 (WRATH OF THE TITANS)
導演：強納森李伯斯曼 (Jonathan Liebesman)
編劇：Dan Mazeau
推薦：１.５顆星 (眉頭深鎖)

放縱自己的山姆沃辛頓

       雖然中文片名沒有連貫，但這部電影的確是2010年《超世紀封神榜》的續集，從英文片名" Clash of the Titans"到現在的"Wrath of  the Titans"就可以略知一二。當年《超世紀封神榜》我是租DVD在家裡看的，山姆沃辛頓在我的印象中就是《阿凡達》和《魔鬼終結者：未來救贖》裡面那個又帥又壯的大帥哥！因此當年我對《超世紀封神榜》也看得如癡如醉，雖然劇情不值一提，但看帥哥殺海怪就讓人全身酥麻了。
                                                     
        殊不知，續集《怒戰天神》讓我在電影院裡看到快睡著。好萊塢可能拍希臘神話電影拍太多了，回頭看每部有關希臘眾神的片子，三不五時就死一個神(都不怕遭天譴的，要不要算一算宙斯、波希頓和黑帝斯死了多少次？)，都喜歡塑造一個好像天下要毀滅的大災難，畫面很大很華麗，但背後幾乎都沒有足夠的理由和背景支撐，好像砸錢搞特效就可以滿足觀眾似的。《戰神世紀》如此、《波西傑克森：神火之賊》也是如此…但從前可以忍受，因為類似的故事都有一個露肌肉不用錢的大帥哥。這一次，和上一集一比，山姆沃辛頓從平頭變捲毛，還多了個孩子出現中年危機，粗壯的大腿和結實的肌肉不見了，看他身手已經不矯健，騎飛馬快摔下來，跑步還氣呼呼地喘…到底這部電影還要看甚麼？才過兩年而已，難道山姆沃辛頓覺得觀眾喜歡他是因為真愛嗎？
 

飢餓遊戲 (The Hunger Games)
導演：蓋瑞羅斯 (Gary Ross)
編劇：蓋瑞羅斯 (Gary Ross)
推薦：３.５顆星 (瑕不掩瑜)

作法可議，但材料是有價值的

        被譽為最讓人期待的好萊塢電影，同時也被目前劇本荒的好萊塢視為系列電影票房靈丹的《飢餓遊戲》終於上映了。中文版小說早在2009年在臺灣就賣的一蹋糊塗，當時我自己反骨，就是不願意翻開這本書，反而知道電影即將上映，前一陣子才在兩個星期之內，把一系列三本書一次K完。好萊塢改編小說當劇本的前例已經有不少，有些傾向全片忠於原著，有些則是取重點發揮…《飢餓遊戲》在我看來則介於兩者之間。畢竟小說關於細節寫的太詳細，短短兩個小時要把文字改編成影像呈現給觀眾，還要完整呈現劇本，當然只能重點式發揮了。
            
        就是這樣，電影評價才會兩極化、褒貶不一。看過小說的人會沉醉於文字被影像化的創新和緊湊，沒看過原著的人，或許也能感覺到電影的豐富，但對於許多橋段就會感覺敷衍了事、一頭霧水。偏偏這部電影跟暮光之城系列不一樣，雖然都被歸類在青少年文學，但暮光系列就是浪漫的言情小說，飢餓系列則專注在革命、反抗社會機器以及年輕主角面對自己造成社會變動的細緻變化，整個故事被包裝在類似大逃殺的殘酷舞台底下，電影為了吸引觀眾目光，自然會以精彩的畫面效果為主。當然，小說本身第一集就只是噱頭，還沒看到第二集"星火燎原"被拍成甚麼樣子，不能妄下定論。所以才認為《飢餓遊戲》瑕不掩瑜，雖然鏡頭搖晃嚴重、沒看過小說的觀眾可能會對許多橋段充滿問號，但故事主軸"飢餓遊戲"被拍的緊湊又刺激，成功幫這一系列做了一個好的開始，也算是大功一件了。
 

強‧艾德格 (J. Edgar)
導演：克林伊斯威特 (Clint Eastwood)
編劇：達斯汀藍斯布萊克 (Dustin Lance Black)
推薦：３顆星 (可有可無)

看成稗官野史會好一點

       在上映前好幾個月，聽說了李奧納多狄卡皮歐要跟克林伊斯威特導演合作，拍一部FBI創始局長的自傳式電影，就覺得非常有興趣。其一是克林伊斯威特在《打不倒的勇者》和《生死接觸》裡把麥特戴蒙拍的太深得我心，我期待他跟李奧納多狄卡皮歐的合作也可以有如此火花。我太喜歡克林伊斯威特描述故事進行的方式，雖然只是溫溫的，卻又讓我暖在心頭；其二就是題材太令人好奇了，聯邦調查局(Federal Bureau of Investigation)在各個電影和影集裡，就像是神秘又全能的美國組織，總是能順利解決一切懸疑又不可思議、充滿危險的案件，現在有一部電影就要直接告訴你FBI創始者的故事，這實在是很難拒絕這部電影的誘惑阿。
                                                                     
        但…可能是一連看了太多自傳式電影，也可能是我就是不喜歡克林伊斯威特導演一、二戰時期，舊美國時期的電影氣氛(我個人非常不喜歡《陌生的孩子》的氛圍)。《強‧艾德格》雖然平順又俐落，但身為一部自傳電影，我總覺得主角不夠立體。看電影的當下我不覺得我是了解這個人的，只能從許多枝微末節去推敲這個角色到底在想甚麼，加上倒敘、插敘的剪輯和說故事方法，我認為我的確是聽導演說了一個故事，但這個故事…我不認為是真的，也不覺得我更理解"強‧艾德格"。世人對這個人物的印象本來就模糊，如今更像是看了一場稗官野史…當成一個故事加減看的話，這會是一部流暢的電影，但當你要認識這個真實角色？不如就看看維基百科吧。
 

以愛之名：翁山蘇姬 (The Lady)
導演：盧貝松 (Luc Besson)
編劇：Rebecca Frayn
推薦：４.５顆星 (強力推薦)

背後的能量是什麼

       年紀好小就聽過"翁山蘇姬"這名字，只是從前聽說的時候，不清楚緬甸的軍政府局勢以及歷史，還以為是甚麼賣鹽酥雞的(當時也認為戈巴契夫是賣堅果的)…當然後來讀書的時候稍微了解了翁山蘇姬為緬甸付出的心血，但還是只在歷史課本和歷史老師的講課中度過，真要問我翁山蘇姬有多偉大？我對這人的瞭解還不如大學指考的作文題目…
                                                         
        因為聽說了盧貝松找楊紫瓊拍了翁山蘇姬的傳記電影，才又重新上網翻出翁山蘇姬對緬甸貢獻的歷史惡補，沒想到越讀下去，越是打從心裡佩服這位堅毅的女性。我不清楚電影是不是完整呈現出當時翁山蘇姬在緬甸軍政府的脅迫下的狀況，但《以愛之名：翁山蘇姬》確實拍出我在閱讀相關資料時的想像。完整表達出這一位女性投身緬甸民主的過程，以及其中的艱辛和心酸…盧貝松抓緊了觀眾的目光，楊紫瓊配合著盧貝松的節奏，全部的感情和悸動都傳達給看電影的觀眾，簡直呈現出演員生涯的最高峰！只是…看完翁山蘇姬的努力之後，再回頭看所謂民主世界的"民主"，真能懷抱如此清高節操的又有幾人？
 

異星戰場：強卡特戰記 (John Carter of Mars) IMAX 3D
導演：安德魯史坦頓 (Andrew Stanton)
編劇：安德魯史坦頓 (Andrew Stanton)、Michael Chabon
推薦：３顆星 (可有可無)

帶著童趣或看大胸肌的心情吧

        在看電影之前，發現掛了迪士尼招牌就大概有心理準備了。衝著大特效大場景，特別選了IMAX3D的場次，也就是希望即使劇情可能會讓人不滿意，也要在精緻的立體大螢幕上體驗一下這種臨場感，看能不能幫電影加分一點。畢竟…雖然預告片看起來是多麼地氣勢磅礡，但只要想著這是一部掛了Disney招牌，為青少年朋友們設計的電影…那股期待還是會有一點打折。
                                                    
        說不期不待、不受傷害也好，看過電影後並沒有我想像地這麼糟糕。可能是一開始我就抱著小朋友的心情來看電影，自然很能接受這一大票胡搞瞎扯的情節。大致上就說著地球人不小心到了火星，涉入火星人的內戰然後改變了一切的故事。主角飄逸長髮、穿著擋不住兩點和壯碩胸肌的小盔甲，讓我想起過去類似的幾部電影…大胸肌男主角都可以讓我看得很爽，自然也不想對劇情有太多苛責。只是，對看慣大場面電影的現代人來說，《異星戰場：強卡特戰記》的場景也沒有甚麼值得一提的地方，男的(除了胸肌外)也不帥、女的也沒正到哪去，甚至有些地方有點假，看電影的當下會偶爾傻眼…但至少導演把故事說完了，我相信小學四年級到國一、二的小朋友會買帳，沒必要所有東西都用大人的眼光來看…但你是大人的話，進場前還是猶豫一下吧，如果你心裡的幼稚少年沒有跑出來的話。
 

桃姐 (A Simple Life)
導演：許鞍華 (Ann Hui )
推薦：４.５顆星 (強力推薦)

不能從心所欲，也絕不踰矩

        最早在去年《賽德克‧巴萊》至威尼斯參展時，就聽說了《桃姐》的威力。威尼斯影展最佳女主角、金馬獎最佳導演、男主角、女主角…偏偏臺灣上映時間硬生生拖過了至少一季，當時《桃姐》獲金馬獎，網路上有多少朋友都爭相詢問有沒有載點、甚麼時候上映…如今終於在臺灣登場，從票房看起來，眾多的期待並沒有散去，反而成為票房的助力，開出了頗漂亮的數字。
                                                       
        電影內容確實也沒有讓人失望，最佳導演、男主角、女主角的獎真的不是白拿的。劇情雖然是真人真事，卻意外地很單純，如同電影簡介上所寫，就是老家傭與少主人之間的感情。但就因為故事簡單又不戲劇化，觀影時彷彿就像是看著自己的人生，不自覺想起同樣為自己生命奉獻著的那個人，對一幕又一幕的情景更能細細體會和咀嚼。沒有矯情的橋段和畫面，甚至連配樂都用得很保守，卻意外襯出演員的真功夫，一點一滴的細膩情感和動作都充滿了意義…我認為《桃姐》不能算是一場戲，而是勾出每個人心中應該感恩和反哺心的一部動人電影。
 

每週推薦電影42／52：

蟲蟲危機 (A Bug's Life)

        當年迪士尼與夢工廠競爭，同時上映兩部以「螞蟻」為主角的動畫片，夢工廠推出《小蟻雄兵》，迪士尼則與皮克斯合作推出第二部3D動畫電影《蟲蟲危機》。其實兩部電影我在國中時代都看過，也算是各有千秋，熟強熟弱大家也各有定論，但之所以推薦《蟲蟲危機》的原因，則是因為我這輩子都忘不了它的「中文配音」。
                                                                               
        電影上映時，正好是董月花風潮的後期。而《蟲蟲危機》正好就是一隻螞蟻遇到了昆蟲馬戲團的故事，其中「瓢蟲」這個角色的中文配音，就是由董月花配音的（印象中胖毛毛蟲是趙自強）。因為瓢蟲的性別難以區分，所以明明是董月花的聲音，角色卻是一個男生，台詞也因此多了很多趣味性和本土味。現在看回來，「董月花」可能已經不被年輕的孩子們知道了，但當年的熱度卻讓我無法忘懷......  
                                 
         這部電影也是難得我只想看中文配音版本的動畫，其中一幕，瓢蟲狠狠打了蝗蟲一巴掌，說：「身為瓢蟲，難道一定是女性？」不知道為什麼讓我一直難以忘懷，當時的那種趣味和衝突性一直存在我的腦中，宛如現在的老皮或是阿甘妙世界，這種逗趣的感覺，是後來動畫的中文配音難以超越的。
 

顫慄黑影 (The Woman in Black)
導演：詹姆士瓦金斯 (James Watkins)
編劇：珍古德曼 (Jane Goldman)
推薦：３顆星 (可有可無)

哈利波特長大還是在躲佛地魔

        擠在許多好萊塢強片中上映，這部老劇本改編的英國驚悚片在臺灣市場上顯得弱勢很多，要不是主角是《哈利波特》系列的丹尼爾雷格克里夫，這部片子在臺灣電影院的生命應該會更短暫。我就是衝著哈利波特演鬼片的這噱頭進電影院的…一方面想看這個才剛從霍格華茲畢業的驕子會怎麼拓展他的戲路，一方面我對編劇如何處理這部老掉牙驚悚片劇本感到非常有興趣。
                                                      
        我承認，觀影中我被嚇到"非常多次"(大家都喜歡說鬼故事給我聽，我太容易進入狀況了)！過程中甚至一度我只敢瞇著眼睛用一條縫看電影，後半段根本就是摀著臉在指縫間看完的…雖然是老劇本了，但大螢幕的恐怖畫面和音效，還是讓導演把我玩在股掌之間阿！只是…丹尼爾雷德克里夫似乎並沒有表現的太亮眼，即使已經扮老又留著老英國鬢角演年經爸爸，我還是覺得他額頭中間應該多一道閃電痕才對。雖然編劇已經在新劇本上做出許多變化，但導演似乎只是照本宣科，對老劇本不熟悉的觀眾可能根本無法感受到故事的深意，這劇本的新意義沒有被凸顯出來，對我而言…就是一部想辦法嚇人的電影罷了(但我完全被嚇到了，很成功)。

金陵十三釵 (The Flowers of War)
導演：張藝謀 (Yimou Chang)
編劇：劉恒、嚴歌苓 (Geling Yan)
推薦：４.５顆星 (強力推薦)

最美的一朵花，是人性光輝

      一直以來，我在電影選擇上多半會下意識地撇開二戰電影不看，真要二戰時期電影，也多半選擇歐美戰場為主而非亞洲戰場。因為身為一位中國血脈的中華民國人(勿有意識型態，這是我想到最適當的說法了)，從小到大的教育和讀過的歷史資料都明白，也太清楚二戰時期日本人對中國人的迫害。雖然二戰至今已過了數十個年頭，但每次看到二戰時期的東方電影，我總還是會有一股熱血湧上心頭，對日本產生一種國仇家恨不共戴天的感覺，即使現代的我們對日本還是保有某種好感和親切。
                                                                                
        但張藝謀的《金陵十三釵》實在太令我好奇了。花費一億美金拍攝，又獲得金球獎最佳外語片提名，劇情簡介是妓女代替女學生赴死的故事…我鼓起了勇氣進場觀看，想知道張藝謀這次玩了甚麼把戲。果然，在看過電影後我心裡的沉重一直盤據心頭。以南京大屠殺為舞台，我不知道是否真有電影裡那樣戲劇化地殘酷、血腥無人道(抱歉我無法鼓起勇氣觀賞《南京！南京！》)，所以我也無從得知張藝謀是否在高唱國殤，炒作中華人民情緒。但若是以單純看一部電影的角度，屏除我自己身為同種人所產生的憤怒和激動…《金陵十三釵》真的是一部充滿人性光輝的好電影！畫面精彩艷麗、劇情節奏抓住觀眾、演員更是到位(女主角幾乎看不出是第一次演電影)，說這是近年來張藝謀的代表作品一點都不意外。