柿子狂想Persimmon OnLine

每週推薦電影47／52：

不能沒有你 (No Puedo Vivir Sin Ti)

        在我的腦海中，沒有辦法想到有更適合台灣現狀的電影可以推薦。之所以選擇這部電影，不在於其中的情感，而是這是難得有談到社會絕望的國片。對於往後歷史一定會記上一筆的「反服貿」正在發酵，我不如此領域的專家們詳細研究過細節，因此我無法在此文說出真實世界的我是支持抑或是反對，只是針對這樣一個改變台灣血脈的合約，又是這樣迅雷不及掩耳地偷渡過關，在乎這塊土地未來的人們為了這個世代發聲，我不知道除了推薦一部適合的好電影之外，有什麼樣更適合我能做的事情。  

        甚麼是權貴？甚麼是階級？甚麼是民主？甚麼又是民意？我看見「民主」政府與「戒嚴」政府幾乎沒有差別，除了白色恐怖外，居上位者還是一副天子模樣，面對人民怒吼和恐懼連溝通都省略，消極手法殘破到連暗渡陳倉都使不出來，完全沒有身為公僕應有的態度。單憑這一點，就不能怪人如同《不能沒有你》中那個帶女兒跳天橋的男人一樣，用行動來衝撞，如同狗急跳牆。

       不管你支持還是反對，巨觀來看吧！面對這個問題政府做了甚麼？是虛心受教還是難掩心虛？天佑台灣？不了......我說不出口阿！
 

每週推薦電影46／52：
野蠻遊戲 (Jumanji)

        《野蠻遊戲》是1995年上映的電影，距離現在已經有將近二十年的歷史。嚴格說起來，現在再回去看這部電影，一定會感覺到拍攝手法和特效相當古怪，但這部電影在當時卻是少見特殊題材的奇幻片。在十年前也拍攝出同一位原著作者的續集作品《迷走星球》，只是論驚奇度和故事情節安排，我還是認為《野蠻遊戲》創造出來的娛樂感及驚喜，至今仍然獨一無二。  

         在1995年那個遊戲王卡還沒有被發明的年代，可以在小書店買一套「大富翁遊台灣」就可以玩一整個下午，更不用說誰家有昂貴的「酒店大亨」。《野蠻遊戲》的不可思議就在於，所有人都有經驗的「大富翁遊戲」，居然加入了「真實」的元素。你走到「動物遷徙」，就會有一大票非洲野生動物把你家踏平；我走到「叢林獵人」，就要小心拿著獵槍的探險家猛然在背後射一槍......

        宛如「小叮噹」的神奇道具被具現化，《野蠻遊戲》用不可思議的電影帶來極度真實的遊戲幻想！加上劇情也成功地抓住觀眾胃口，讓遊戲一玩玩了將近二十年......這種寫實、奇幻、無情、有趣的「野蠻遊戲」，至今回味仍然趣味無窮阿！
 

每週推薦電影45／52：

他其實沒那麼喜歡妳 (He's Just Not That Into You)

        這週會推薦這部電影，其實跟我自己的生活有很大的關係。
                                                                               
        好萊塢這麼多浪漫愛情電影，至今甚至發展成獨特的愛情電影公式，絕大部分都在建築愛情的美好和不可思議，跟長久以來的迪士尼童話一樣，多半在虛構一座愛情的城堡，讓男女主角相遇、打擊、分手、複合，最後在結尾撥放甜蜜蜜的音樂，提醒觀眾剛剛看了一部好浪漫的電影......但你我知道現實生活其實不是這個模樣。  
                                          
         《他其實沒那麼喜歡妳》透過數對男女的故事，血淋淋地告訴觀眾真正愛情的模樣，有些可以浪漫結尾，有些則是你必須自己發現問題然後獨立。當現實生活中的你對感情產生疑惑，然後不知不覺開始跟隨那些虐心的故事情節處理自己的感情時，《他其實沒那麼喜歡妳》像是一位精神導師，讓你知道有時候應該放手，有時候要放棄玩世不恭的態度認真面對自己，有時候則要停下腳步看看身邊的芬芳......
                                                                               
        不管你身邊的那個讓你傷心的是他還是她，你還在為那個人找各種藉口脫罪，好安慰自己的時候，或許該認真想想這句話，「他其實沒那麼喜歡妳」，大部分時候，其實就只是這樣而已。
 

每週推薦電影44／52：

見鬼 (The Eye)

        嚴格說起來，《見鬼》並不是一部典型經典的鬼片。但之所以推薦《見鬼》，是因為在日本貞子出現之後，亞洲鬼片幾乎就被日本佔據，直到李心潔主演的這部《見鬼》上映，不僅是金馬獎第一位以鬼片拿下最佳女主角的演員，合理且有邏輯的劇情，加上以強調輪迴、命定的華人中心信仰，可以說是近代華語鬼片的一大分水嶺！與當時幾乎是無差別殺人的日本鬼片做出了明顯的區分，也帶領著後來華語鬼片《雙瞳》、《救命》的崛起，以及而後泰國鬼片被重視的開端。  
                                             
         這部電影也算是李心潔的代表作。雖然當時李心潔在音樂和戲劇上都有一定的成績，但因為《見鬼》讓李心潔的知名度更加廣泛，說是成名作也不誇張。而《見鬼》也因為知名度非常廣，所以許多橋段至今都還是被許多電影致敬和討論。包括女主角恢復視力後看見醫院鬼阿婆的氣氛，以及坐在電車上後面出現鬼臉的劇照，都是近年來的靈異經典。
                                                                               
        如果真的要說，我會將《見鬼》看作是香港及華語鬼片時代的新開端，在香港殭屍片沒落的21世紀初，掀起了亞洲鬼片的一番波瀾。光是這一點就很值得推薦一看了！
 

每週推薦電影43／52：
全面突襲 (The Raid)

       印尼電影，而這部電影就如同當初上映時海報宣稱的一樣，是近十年來，或者能說是電影史上「最強的動作片」！2011年上映，我認為至少到現在的三年內，眾多動作片創造出來的視覺效果和痛快的感覺，連《全面突襲》的車尾燈都追不上。  

        如果說槍戰經典是《史密斯先生》，我認為動作打鬥經典就應該是這部《全面突襲》。電影並沒有劇情，就是從一樓打到頂樓，穿插了一點友情和親情罷了。但這些並不是重點，而在於電影居然槍林彈雨、肉搏打鬥到不可思議的地步！這跟好萊塢喜歡絢麗動作的花招不同，《全面突襲》感覺上就是紮紮實實地打到肉上！打斷牙齒混血吞的那種震撼！相較之下好萊塢動作片反而像花拳繡腿。看完後那種緊繃到讚嘆的呼吸，棒呆了！ 

       聯合公園主唱因為打鬥畫面讓他靈感源源不絕而擔任電影配樂，電影因此搭配著重節奏的特殊音樂，讓動作效果更加乘！據說第二集正準備要上映，當然我希望青出於藍勝於藍，但《全面突襲》帶來的震撼絕對是前無古人後無來者的強悍！沒看過真的太可惜了！

每週推薦電影42／52：

蟲蟲危機 (A Bug's Life)

        當年迪士尼與夢工廠競爭，同時上映兩部以「螞蟻」為主角的動畫片，夢工廠推出《小蟻雄兵》，迪士尼則與皮克斯合作推出第二部3D動畫電影《蟲蟲危機》。其實兩部電影我在國中時代都看過，也算是各有千秋，熟強熟弱大家也各有定論，但之所以推薦《蟲蟲危機》的原因，則是因為我這輩子都忘不了它的「中文配音」。
                                                                               
        電影上映時，正好是董月花風潮的後期。而《蟲蟲危機》正好就是一隻螞蟻遇到了昆蟲馬戲團的故事，其中「瓢蟲」這個角色的中文配音，就是由董月花配音的（印象中胖毛毛蟲是趙自強）。因為瓢蟲的性別難以區分，所以明明是董月花的聲音，角色卻是一個男生，台詞也因此多了很多趣味性和本土味。現在看回來，「董月花」可能已經不被年輕的孩子們知道了，但當年的熱度卻讓我無法忘懷......  
                                 
         這部電影也是難得我只想看中文配音版本的動畫，其中一幕，瓢蟲狠狠打了蝗蟲一巴掌，說：「身為瓢蟲，難道一定是女性？」不知道為什麼讓我一直難以忘懷，當時的那種趣味和衝突性一直存在我的腦中，宛如現在的老皮或是阿甘妙世界，這種逗趣的感覺，是後來動畫的中文配音難以超越的。
 

每週推薦電影41／52：
127小時 (127 hours)

        在這部電影之前，我只知道詹姆斯法蘭柯是蜘蛛人的好朋友、情敵和綠魔人，我甚至不覺得他帥，只覺得他像是好萊塢很多的那種免洗男演員，看完之後就會被遺忘......而我慶幸我看了這部《127小時》，除了幾個小演員之外，從頭到尾都是詹姆斯法蘭柯一個人卡在石縫間獨撐大局，飾演一個右手卡在石縫中長達127小時的男人......  
                                          
         當年上映，我心裡是很不屑的，總覺得這種獨角戲的電影好看在哪裡？這種想法沒錯，如果主角不夠強，電影裡的127小時只會讓人睡到翻掉。但詹姆斯法蘭柯就是成功讓這部電影變得震撼的關鍵！從一個自命不凡的男人，到意外出現，訝異、沮喪、自娛娛人、灰心、喪志再到希望發生，他像個瘋子一樣癲，卻成功揣摩出真實事件中的心理狀態，也透過有限的肢體和極度到位的表情，把觀眾帶進徹底的絕望中，再重新體會到生命的意義......
                                                                               
        這部片讓他入圍了奧斯卡，也算是讓世人真正看見他的實力！而後詹姆斯法蘭柯瘋狂的成就當然更讓人佩服，隨便google一下就知道，也許《127小時》正提供了一個絕佳的舞台展現他的瘋狂，不按牌理出牌的主角，或許就是真實生活中的他吧！
 

每週推薦電影40／52：
帕納大師的魔幻冒險 (The Imaginarium of Doctor Parnassus)

        過新年，偷偷放了自己一個年假，晚發了幾天文章，卻又有一位演技精湛的演員離開人世。菲力普西蒙霍夫曼讓我印象深刻的其實是《不可能的任務III》，然而後來參與演出的電影卻慢慢不被人提及，最後以《飢餓遊戲2：星火燎原》的間諜遊戲設計師告別世人，在那幾個鏡頭裡......

        這讓我想起希斯萊傑的這部遺作《帕納大師的魔幻冒險》，留下了幾個鏡頭就宣告永遠退休，在世人腦海中留下「小丑」這個極致的角色，卻讓帕納大師與魔鬼的交易差點被遺忘。幸虧有柯林法洛、強尼戴普與裘德洛三位男演員針對同一個角色接力演出，才讓這部電影成為真正的絕響！我一直認為希斯萊傑若天上有知，《帕納大師的魔幻冒險》被如此燦爛的拍了出來，應該也會覺得開心吧。

         同片演出的年輕小夥子安德魯加菲爾德也在後來成為重開機的新版蜘蛛人，在某種意義上來說，我認為「小丑」是希斯萊傑的顛峰之作，而《帕納大師的魔幻冒險》則有繼往開來、接棒後起新秀的歷史意義。似乎在這部電影之後，就開始更換新時代了......

每週推薦電影39／52：
 小太陽的願望 Little Miss Sunshine)
 

        嚴格說起來，我是因為這部電影所以愛上公路電影的。公路電影都有一種浪漫，因為種種不得已的因素所以踏上旅程，旅程中發生無法預知的意外，讓人卸下偽裝，發現彼此真實的模樣......《小太陽的願望》就是一部經典的公路電影。因為不想讓小女兒失望，一家大小被迫坐上休旅車橫貫美國......

        長的古怪又帶著牙套的小妹要參加小太陽小姐選拔，歡樂上路之餘，也帶出一家大小各種隱、顯性的問題。電影如同片名，充滿陽光，卻同時交雜了所有角色最在乎的人生大事。跟著這家人旅行，感受到身為家人的團結和溫暖，另一方面竟然不自覺地想起自己、家人、朋友......是不是需要來一段旅程，才能更貼近彼此，敞開心房呢？
 

        旅程不過是一段引信，真實的人們很清楚自己在乎的人是誰。當一群人丟人現眼地跑上台去幫小妹伴舞，看來尷尬，卻傳遞了親人之間真實的牽絆。一段旅程能帶來敞開心房的機會，但敞開心房卻不一定要透過旅程。看電影的當下其實也就體驗了這段旅程，或許找個時間和家人一起看看？感受一下彼此關心的溫暖吧！
 

  每週推薦電影38／52：

尋找夢奇地 (Bridge To Terabithia)
                                                                                 

        這部電影的原著「通往泰瑞比西亞的橋」對我來說有非常大的意義。在很小的時候我就讀過這本小說了。那個時候給小朋友讀的故事書，幾乎都會有一個很圓滿的結局，我也習慣王子、公主一定要幸福快樂......我覺得這才是一個完整的故事。所以當我讀完這本「通往泰瑞比西亞的橋」的時候，心裡是很震驚的。這是我人生第一次知道原來這個世界上也有不圓滿的結局，原來有「遺憾」這件事......

        當時心裡很不能接受，還刻意不再碰這本書，但一直到長大，開始有了一些人際相處，我才體會到現實的確不可能如童話般夢幻圓滿，多少都會有些意外和缺憾，但重點是要如何調適心情去面對現況。我才重新拿起小說，面對了我心中厭惡的不完美。
 

        《尋找夢奇地》看起來像是青少年的奇幻電影，但實際上卻是細膩描繪了青少年內心面對大人世界的掙扎，以及轉變為成熟的過程。故事毫不留情地把殘忍的現實呈現在孩子面前，但並不打破孩子心裡的城堡，反而教導了觀眾正視現實世界，並且維護心裡的真善美。電影真摯感人，比起太多只願把孩子關在烏托邦幻想世界的父母來說，這故事才是孩子們要面對人生的第一課。

  每週推薦電影37／52：

口白人生 (Stranger than Fiction)
                                                                                

        這部電影在2007年上映的時候我其實沒有什麼印象，大概是接近年節時候，又不是很有人氣的演員主演，所以對一般觀眾而言，我猜大部分都是在電影台或是DVD觀賞的。但看過的人應該都無法否認，電影劇情其實很有趣，講著一個生活無趣的男人，居然是一位沒落作家的筆下人物。電影讓作家的文字變成電影的旁白，平淡卻全能地說著無趣男人的人生......

        其實在近幾年的《客製化女神》也有類似的題材，但《口白人生》卻更純粹地描述「命運天注定」與「人定勝天」的拉扯，更嚴格說，故事主軸更接近經典哲學小說「蘇菲的世界」。《口白人生》用平易近人方式逗觀眾發笑，但搞笑的背後卻訴說著平凡人的悲劇人生，電影引導著觀眾進入了生命的「後設」，也成功地讓觀眾在觀賞後，能夠試圖去發現面對自己命運的新角度。
 

        我最喜歡當作家發現自己創造出了一個平凡人命運的時刻。無心插柳柳成蔭，或許自己的命運就在某個「神」的不知覺中被敲定了，但是活在當下並且作決定的人卻是自己，這中間的平衡需要很多時間累績經驗，《口白人生》絕對會是啟發這層思考的關鍵阿！
 

每週推薦電影36／52：
頂尖對決 (The Prestige)
                                                                                

        2014年開春要推薦克里斯多福諾蘭的經典好片《頂尖對決》。這部電影算是近年觀眾認識這位傳奇大導演的經典作品，雖然再更久以前還有《記憶拼圖》與《針鋒相對》，但我認為《頂尖對決》更能彰顯諾蘭對觀眾胃口的掌握程度。由克里斯汀貝爾與休傑克曼主演，演員中還有前陣子來到台灣拍戲的史嘉蕾喬韓森，卡司其實非常搶眼！但諾蘭編導的這部電影，故事性本身的魅力蓋過了巨星雲集的閃亮，不到最後一刻，觀眾絕對無法理解諾蘭的葫蘆裡賣什麼藥！

        故事描述兩位魔術師終其一生彼此爭鬥。充滿懸疑、神秘，一步一步把觀眾帶進五里迷霧中，觀賞電影的當下，一顆心真的被諾蘭玩弄得七葷八素，卻又被諾蘭說故事的口吻深深吸引，直到最後真相大白，出乎意料的結局讓觀眾被震懾在座位上，這就是諾蘭的魅力！
 

        雖然到了近期監製的《超人：鋼鐵英雄》過度描繪角色的內心世界讓我反感，但早在2006年的這部《頂尖對決》就已經讓諾蘭表現出他能夠用故事牽引觀眾心思情緒的高超能力！看過的人幾乎無不讚美，劇本和導演能力的完美配合，讓電影因此成為不敗經典！
 

每週推薦電影34／52：
魔幻時刻 (Magic Hour)
                                                                                

        都已經推薦了33部電影，現在才寫到三谷幸喜導演實在是太糟糕！談到日本電影，不管是美術風格、喜劇呈現手法、題材選擇、角色刻劃......三谷導演都是我心中的首選！我自己從《有頂天大飯店》開始看，前年年底上映的《鬼壓床了沒》口碑尤其好！本次推薦的《魔幻時刻》更是我心中最具三谷幸喜特色的電影！想起這部片，嘴角都還是會微微上揚......

《魔幻時刻》的美術設計是獲獎無數的種田陽平大師，電影中的場景就像是三谷幸喜的喜劇風格一般，充滿了漫畫和舞台劇的氣氛，看起來像是舞台上的布景卻是真正的房屋，搭配上個性鮮明又可愛的角色，進行著讓人不斷張大眼睛的誇張劇情，卻讓暖意慢慢爬上心頭，《魔幻時刻》如同片名，就是能讓觀眾在電影前體驗三谷幸喜帶來的魔幻時刻！
 

        在看電影前，千萬別去看劇情內容還有最後的結局，用好奇的心情去看電影就可以，保證一直到最後都可以讓你抱持笑意，還能帶著溫暖的心情好幾天！現在光是想到那個魔幻的場景，我就覺得看過三谷幸喜真是太幸福啦！
 

  每週推薦電影33／52：
                                                                               
臥虎藏龍 (Crouching Tiger, Hidden Dragon)
                                                                               
                                                                               
        絕大多數人認識李安都是經過這部《臥虎藏龍》，在那個國片並不被重視的年代裡，《臥虎藏龍》雖是中港台美合資片，卻代表台灣一舉拿下奧斯卡最佳外語片，平地一聲雷，從此李安被認為是台灣之光，《臥虎藏龍》也被認為是李安成名的代表作之一，中國大陸各大名導更因此導出多部根本不符合自身風格的武俠片，也有許多人認為李安的《臥虎藏龍》刺激了中國影業的發展。
                                           
         《臥虎藏龍》對中國大陸與台灣的影響這邊姑且不論，但《臥虎藏龍》在飛舞的武俠動作戲中加入了東方的禪意，劇情人物不多，李安卻巧妙地利用人物間的關係刻畫出立體的角色，武打動作讓人眼睛一亮，同時帶出東方人特有的處事文化，深入淺出地道出東方五千年文化的糾結和含蓄之美，美的深度在觀眾眼前乍然展開。
                                            
        我無法忘記當玉嬌龍第一次用輕功飛上天的驚訝，這是不同於電視武俠劇的優雅，竹林之戰和青冥劍之爭都讓人印象深刻，我尤其喜歡李慕白點化玉嬌龍的那一幕，一切盡在不言中，意境之美，是許多好萊塢大導演都表現不出來的。
 

每週推薦電影32／52：
生死格鬥 (DOA: Dead or Alive)
                                                                                

        一般人看電影多少會有自己的喜好，寫電影這幾年，雖然已經很少因為個人愛好選擇電影，但如果看到自己喜歡的電影種類還是會覺得興奮莫名！「女打仔」就是我自己非常喜愛的類型，總覺得看女演員用華麗漂亮的動作在大螢幕上打架，這種視覺上的衝擊比號稱數十億電腦特效的大場面還要讓人享受！動作招式總是比男演員好看，而且多半動作犀利又精準，說是拍得好的話，娛樂性簡直爆表！

        而《生死格鬥》在我心中是超級經典！電玩改編的電影，幾乎沒有劇情，就是清一色各種服裝造型的女打仔，從頭到尾殺殺殺殺殺殺殺殺殺殺殺殺......你會忘記女演員其實沒有很正，也會忘記故事到底在講甚麼，腦海中就是女打仔們在天空飛踢打拳的畫面，爽翻天！

        如果你沒有辦法感受女打仔動作片的華麗，那就別看這部電影了，《生死格鬥》什麼都沒有，就是一群女孩從頭打到尾，再加上很可笑的劇情串起所有角色而已。但如果你懂得享受，這部電影很爽！爽到大概你很難忘記這部電影的精彩阿。
  

每週推薦電影31／52：
                                                                               
忍 (Shinobi)
                                                                               
                                                                               
        《忍》是2005年在台灣上映，改編自漫畫「甲賀忍法帖」的電影。這部電影的評價正反兩極，說好看的人很享受電影帶來的娛樂效果，這是日本電影少見的奇幻動作題材；說難看的人則認為電影沒有拍出漫畫的精華，甚至只抽取少部分譁眾取寵的元素，是沒有靈魂的劇本。
                                             
         但我看這部電影卻很快樂！即使將近十年後的現在，日本電影仍然找不太到類似的影片種類。我一直認為，日本人可以說是全地球最不知道在想什麼的民族，而日本電影總能表現出日本人的壓抑和有創意到不可思議的想法......但缺少的卻是純粹的娛樂效果。在動畫上表現淋漓盡致的動作效果，不知道為什麼，甚少表現在真人電影上......
                                                                               
        而《忍》，捨棄了原著漫畫複雜的角色關係，對於世界和平的探索也點到為止，反而花了大量的時間描述甲賀與伊賀兩個忍者村的對戰，運用鮮豔的色彩、電腦特效創造了讓人無法眨眼的打鬥鏡頭。我感受到《忍》雖然劇情不強，卻在極具娛樂效果的鏡頭下，還是創造出些許哀傷的情緒。對日本電影來說實在難得，彷彿動畫電影真人化！這麼灑脫而且舒爽的電影，也正是我推薦的原因。
 

  每週推薦電影30／52：

魔髮奇緣 (Tangled 3D)
                                                                                

        以迪士尼公主系列來比較，2011年才上映的《魔髮奇緣》中的樂佩兒還算是公主界的菜鳥。劇情顛覆過去王子公主的印象，反而聚焦在父母親的控制慾以及兒女急著長大探索世界的焦慮，失去英雄救美背景的公主一如預測沒有如想像中轟動，畢竟多數人還是希望迪士尼永遠是小朋友心中的一座城堡......樂佩兒卻直言了現代父母親最害怕也最擔心的大問題。

        當然《魔髮奇緣》探討的問題還有很多地方需要補強，如果以此為重點討論，一定還需要其他電影來補充......之所以推薦這部電影完全是因為其中一幕「天燈」戲。
 

        樂佩兒與小偷在小船上看滿天飛舞的天燈，我腦海中浮現出當年《小美人魚》的沼澤賞月，但加上了科技輔助的3D效果，一盞一盞的天燈飛向天際，與水面相輝映讓小船成了天燈星海中的一葉扁舟......就連創造3D盛世的《阿凡達》都沒有這種感動，《魔髮奇緣》卻讓我置身星海......也許這部動畫在公主系列中根本不算什麼，但那一幕浪漫天燈卻是我觀影經驗中最難忘的經驗之一！太值得了！
 

  每週推薦電影29／52：
                                                                               
時空旅人之妻 (The Time Traveler's Wife)
                                                                               
                                                                               
        改編自同名小說，當初深深被小說感動，覺得這不只是一部描述愛情的小說，從「時空旅人之妻」這樣的角度看，「等待」是更讓我感動的元素。在愛情的等待中，焦躁、信任、懷疑、希望等等的情緒靜靜發酵，小說讓等待變成一種美好，「等待」的本身就是一種堅定愛情的表現。
                                                 
         而電影改編自小說，我害怕這部電影變成好萊塢傳統愛情片，失去了我很重視的「等待」......但在艾瑞克巴納和蕾秋麥亞當斯這兩位個性演員的詮釋下，看似單純的愛情電影，卻因為「等待」而變得豐富。從看著對方消失的無奈，一直到習以為常、淡定，到最後變成一種期待......偉大的愛情就在等待中醞釀出來。
                                                 
        只可惜，小說的最後才能真正的引爆「等待」的美好，電影卻選擇了比較平淡的表現方式，少了這麼一點點激動，很可惜。但也不能否認，電影的平靜還是表現出屬於編劇和導演的想法。如果「等待」本身已經不再被意識到，那愛情是不是才存在於呼吸之間？我很被這部電影感動！
 

  每週推薦電影28／52：
                                                                               
17歲的天空 (Formula 17)
                                                                               
                                                                               
        我承認今天推薦這部電影是特別經過選擇的。《17歲的天空》早在《海角七號》前四年就被拍出來，在那個還沒有人注意國片的日子裡，《17歲的天空》上映四天就創下兩百萬票房的好成績！它描寫了同志純純的愛，也道出了同志們可愛的個性和因為社會壓力的不安全感。主角楊祐寧更因為這部電影獲得了第41屆金馬獎最佳新演員！
                                                                                
         在台灣的性別平權史上，《17歲的天空》絕對有一席之地。這部片子讓大家看見「同志」其實並不可怕，在商業的立場上，更看見了「同志」驚人的消費力！性平逐漸有了發聲管道，讓這個社會聽見不同的聲音......直到現在，台北的同志們不用窩在尿騷味的廁所、也不用每天晚上在新公園晃來晃去躲警察，性平運動有這樣的成果，《17歲的天空》也扮演了某個推手般的角色。
                                                                               
        電影中最真摯的「愛」，並非某個族群或某種宗教才能擁有，當然更沒有辦法阻止哪個誰去愛上任何一個人。法律之前人人平等，應該照料到每一個國民都擁有婚姻、伴侶或親屬的權力，我支持多元成家，我認為這才是「愛的真諦」。